miércoles, 23 de diciembre de 2009

NAVIDAD 2009

¡...La Palabra de Dios se hizo Hombre, para mostrarnos la Luz Verdadera...!


¡Feliz ... corazón, el que acepta a un Dios tan sencillo!
¡Feliz... Navidad!

("Adoración de los Pastores", Caravaggio, 1609. Óleo sobre lienzo, 311 x 211 cm. Museo Regional de Messina, Palacio Real de Milán)

domingo, 20 de diciembre de 2009

TALLER DE LA BUHAIRA. BODEGONES

En los últimos Martes de Taller, días de tiempo inestable y frío, que anochece pronto, hemos pasado de la ventana, al interior; es decir: Los días buenos de otoño, hacíamos apuntes en el Jardín de la Buhaira (ver entradas del Miércoles, 28 de Octubre y anteriores...); los días nublados, pero aceptablemente cálidos, exteriores también; los días fríos cortos, pero con luz, "apuntes desde una ventana del Taller de la Buhaira" (ver entradas del Viernes, 27 de Noviembre, y anteriores...); y los días cerrados del final del Otoño, bodegones con luz artificial directa e indirecta...

sábado, 19 de diciembre de 2009

AGUA Y VIDA


El 29 de Noviembre de 2008, la Empresa Municipal de Aguas de Sevilla, EMASESA, y la Galería Nuevo Arte, promovieron un Certamen de Pintura ciertamente original: Se trataba de pintar, técnica libre sobre papel, en un día frío, muy frío de Otoño y en un tiempo, restringido por el protocolo oficial, de diez de la mañana a una de la tarde (creo recordar), un único tema limitado a la Plaza del Salvador,... Dedos fríos, anquilosados... Nos facilitaron un papel ¿de grabado?, hecho a mano, elegido para poder desarrollar cualquier técnica, pero que prácticamente escupía la acuarela... y, por último, la participación debía ser colegiada, un niño y un adulto, y el fallo del Jurado, único, se realizaría sobre el par de obras...
¡Divertido!
¡Complicado, pero divertido y original!
¡He aquí las acuarelas de Ángelica Toro Bonilla, de 9 años, y la mía, de 53!

Portada de la Iglesia del Salvador, Sevilla


Estatua de Martínez Montañés, en la Plaza del Salvador

domingo, 13 de diciembre de 2009

ENSAYOS


¡He aquí algunas de las acuarelas que he podido hacer en los últimos dos años, basadas en las posibilidades de reorganizar, con dibujo, una mancha inicial indefinida!

"Arroyo, rocas..." (50 x 70 cm)

"Recuerdos, a partir de una canción de verano del fin de los años '60" (65 x 35 cm)

"Roma" (65 x 35 cm)

Es una forma divertida de abordar el arte, a partir de la capacidad que tenemos de evocar esas imágenes que conservamos en nuestra experiencia personal, social, cultural, colectiva...

viernes, 4 de diciembre de 2009

ATENEO JOVELLANOS

Magnífica obra, la ganadora de la IV Bienal de Acuarela "Ateneo Jovellanos" de Gijón, en Octubre de este 2009, del barcelonés Jaime Tarín Sierra. El segundo premio fue para César Cuervo Escribano, y el tercero para José Marticorena.


Personalmente, en esta convocatoria no he podido participar (¡me hubiera gustado!) porque soy despistado a jornada completa. Sí lo hice en la edición anterior, 2007, año en que ganó Vicente B. Ballestar, Blanca Besabe, el segundo y Marticorena, el tercero. Lo hice con este 50 x 70, que quedó entre los finalistas.


Su título, escrito en la parte izquierda de la obra, "Recuerdos de una olla (...algunos, difíciles de identificar no conociendo el lenguaje).", es fruto del deseo de dotar de coherencia, de naturalidad, a la relación figurativo-abstracto con la que trabajo desde hace algún tiempo.
En la parte derecha, intento justificar la resolución plástica alegando "Soy consciente de que , los blancos se muestran agresivos, como latigazos de luz entre la frente y los ojos, pero no he podido someterlos, a riesgo de estandarizar el ensayo".

miércoles, 2 de diciembre de 2009

INICIACIÓN A LA ACUARELA X: OBRA

...Siempre he considerado que, la palabra "creación", "creatividad", no se ajusta al resultado de la actividad artística, aunque se haya convertido en un acuerdo tácito para designar las obras salidas de las manos del artista que no se deja seducir por el plagio, la imitación, la copia.
La mayoría de las veces, lo que llamamos de forma petulante "creación artística", es el resultado de una construcción artificial, artificiosa, un artificio, en su plena acepción: "algo hecho con arte, conforme a las reglas del arte"...y, por tanto, con unos requisitos técnicos, habilidad y conocimientos previos que descartan el concepto "creación".
Ni siquiera cuando el arte toma el camino de la magia, evocación de lo sutil...; tampoco cuando sigue la senda de la realidad intima, de la naturaleza, realidad social, acariciando precisamente la emoción de lo percibido ...; tampoco, cuando el arte se acerca a lo imaginario, surrealista, macabro, apasionado...; ni siquiera cuando se aproxima a la belleza, podemos hablar de "creación"...
Tampoco, cuando la casualidad, o pequeñas fuerzas que no controlamos, hacen de nuestras acuarelas, tablas, lienzos, algo inesperado, sorprendente...
La "creación" implica voluntad de hacer, desde la nada, desde lo imposible; una fuerza que, evidentemente, escapa a las posibilidades del hombre, aunque nuestra vanidad nos estimule a disfrazarnos para el carnaval de lo grotesco, lo bastardo.

"Obra", sin embargo, implica trabajo, actividad, atención, esfuerzo, intención...; aquello que pone de su parte el artista, la persona que prefiere expresarse, comunicarse, mejor con imágenes (pintadas, escritas, modeladas...) que con acuerdos, convencionalismos, estereotipos...

Prefiero el binomio tradicional "Artista - obra", a la cursilada reciente "creativo - su creación"...

Para ofrecer una muestra de lo dicho, me gustaría describir el proceso de "producción" (obra), "fabricación" (obra), "realización" de una de mis obras:
Publica, en 2008, la Agrupación Española de Acuarelistas, unas bases para la exposición "Homenaje a la Música", a la que me invitan a participar...
Me "cogen" en un momento "marinero" de mi vida, pues llevo un par de años recordando, con entusiasmo, mis veraneos infantiles junto a los pescadores de Torre del Oro (Huelva), los puertos de Huelva y Málaga, el varadero de Punta Umbría, el de Isla Cristina, Ayamonte, la seducción de los barcos fondeados y varados, su silencio, vaivén, crujido de maromas..., e intentando plasmarlo en algunas acuarelas y tablitas... No me siento capaz de "mover" mis sentimientos hacia el tema musical. Tampoco me siento cómodo haciendo algo "de compromiso", sin vocación que me haga participar de la obra.
Decido despreocuparme y pintar "lo que me sugiera la mancha", como otras tantas veces.
Para no "repetirme" en el proceso inicial de la obra, decido hacer dos círculos, en el ángulo superior izquierdo, e intentar darles respuesta...
Poco a poco, voy construyendo, sin plan preconcebido, añadiendo colores que me gustan, líneas, ... y termino pintando un barco varado.
La única diferencia es que, la inclinación de la chimenea del barco, en un momento dado, me sugiere el perfil de un oboe.
Terminé titulándolo "Llamada para barcos perdidos. Concierto en sol menor y luna nueva para oboe, brisa marina y rumor de olas".

viernes, 27 de noviembre de 2009

sábado, 21 de noviembre de 2009

INICIACIÓN A LA ACUARELA IX: TIEMPO

APUNTES DEL NATURAL
¿Por qué no retocar las acuarelas que damos por terminadas?
¿Por qué no "acabar" los apuntes "de primera intención" con los que, en principio, nos encontramos medianamente satisfechos?

Hay gente, y no quiero señalar, que pinta para hacer negocio (también, quien pinta para vivir...).
Hay gente, y no señalo, que pinta (de fotitos) para que les aplaudan... (tambien, quien usa la fotografía como base "de inspiración o composición)...
Gente, y retiro la señal, que pinta por diversión, por entretenimiento...

Esta última gente, con bastante más frecuencia que el gentío anterior, se ve inmersa en ese estado delicioso, aunque inconsciente en muchos casos, que llamamos ¿catarsis?, ¿ensimismamiento?, ¿"cuelgue"?,... en el que perdemos la noción del tiempo y todo parece tener luz propia..., ..., ...: en síntesis: funciona esa parte del cerebro poco adicta al control, subdominante...; la más impresionable, emotiva y psíquicamente incorrecta de nosotros mismos, que prácticamente no entiende de "voy a esperar que se seque", o "debo añadir un poco más de cobalto a la mezcla", o "he de enfriar la sombra del edificio"... Todo lo que entiende es "tiempo libre", "un día precioso" (incluso lloviendo), y "a pintar que son dos días" (el fin de semana).
Esta última gente, con bastante más frecuencia que aquella primera gente, suele "cargarse el cuadro" (la acuarela) una vez sí, y también la siguiente... y se deja seducir por el "hay que saber parar" que dictan los doctos.
Y, efectívamente "hay que saber parar" si buscas un producto, un resultado, una fórmula acuarelística, algo, por tanto, ¿preconcebido?.
Y no lo niego; pero el que aprende, el que aprende, el que aprende debe, mejor, aprender a disfrutar del contacto con el paisaje, tocándolo, acariciándolo, descubriéndolo en su pequeña superficie de papel, aunque el resultado sea un borrón de dos metros de altura; porque esa experiencia es la que "hace" al artista, no "el acabado".

domingo, 15 de noviembre de 2009

TALLER DE LA BUHAIRA

Siempre he pensado, a título personal, que nuestra Agrupación de Acuarelistas de Andalucía adquiere sentido en la medida que, compartiendo una misma afición, una misma práctica, reconociéndonos en el propósito de mejorar nuestro hacer, colaboramos, buscamos el entendimiento, la información que haga de nuestras acuarelas un estímulo más para vivir, relacionarnos, un filtro para curiosear el mundo en el que nacemos..., en fin, una sociedad cultural, sin fines lucrativos...
En este sentido, he llegado a comprender que, siendo capaces de admirar las obras de los mejores acuarelistas, de igual modo debemos tender una mano al que empieza, se forma... Y creo que debemos hacerlo con generosidad, invitando al que se inicia a compartir nuestros ratos de pintura, particularmente nuestro Taller de la Buhaira, donde todos aprendemos de todos...
Siempre defenderé que, dentro de la Agrupación, no haya negocios personales, pues corremos el riesgo de desvirtuar un ámbito de convivencia de los que van quedando pocos.
¡Aprendamos a diferenciar entre "otium" (tiempo libre, tiempo de paz...) y su negación ("nec otium", negocio...)
Por lo demás, ¡he aquí un pequeño apunte de La Buhaira ...



lunes, 9 de noviembre de 2009

FINDE TWO

El pasado Viernes, 6 de Noviembre de 2009, me llamó el Concejal de Cultura de Colmenar Viejo para notificarme que me han dado el Premio "Francisco Revelles" de Acuarela.
Como sé, por las bases, que se trata de dos Primeros Premios "Ex Aequo", pregunto por el otro agraciado y dice que me conoce, que es de Córdoba. Pienso en Camilo, y... efectivamente...



Camilo Huescar Ramón, Primer Premio (ex aequo) de Acuarela "Francisco Revelles", 2009



Alberto Rafael de Burgos Martínez, idem.

Además, han concedido dos Menciones Especiales a las obras de María Victoria Moreno Boyado y Yasushi Tsubata.
El Jurado estuvo formado por los artistas Silvina Socolovsky, Pablo Schugurensky, Gustavo Revelles, hijo de Francisco Revelles Tejada, y el Coordinador del Centro Cultural Pablo Ruíz Picasso, actuando como Secretario.

El mismo Viernes, por la noche, recibo un e-mail de Mercedes Peña que, el Sábado, 7, hay un Certamen de Pintura Rápida en mi pueblo, en Gines, y yo ni enterarme.
Cojo un 50 x 70, lo fijo con cinta de "carrocero" (por la edad) y me presento a las 10, hora de inicio, para entregarlo a las 13'10, 50 minutos antes de la hora de entrega, consciente de que, un brochazo más, y me cargo el apunte...



El resultado, Pedro Orozco obtiene el Primer Premio con una preciosa acuarela en tonos azules, José Francisco Bonaño Márquez, el Segundo, y a mi, por vivir en Gines, Premio al Mejor Artista Local. Lo más curioso es que, este Sábado por la mañana, de cualquier forma, pensaba salir a pintar al propio Gines, concretamente a una hacienda abandonada (¿San Antonio?) en la salida del pueblo, en dirección a Valencina de la Concepción...

Sábado por la tarde, llevo a mi hija a su reunión semanal, y la espero pintando, mientras dura la luz, en los Jardines de Murillo...




El domingo por la tarde, estuve charlando con mi suegro, y dibujándolo, como tantas veces...
(También aprovecho el "finde" para hacer muchas otras cosas: ponerme "al día" con las clases, corrección de exámenes, etc... )
¡Me encantan los fines de semana!

lunes, 2 de noviembre de 2009

FINDE

Amanece el Sábado: Cojo la bicicleta, cuaderno pequeño, cajita pequeña de acuarela, pinceles recortados (como los cañones de las escopetas de las películas del Oeste que veía, en sesión doble, junto con alguna de Gracita Morales, José Luis López Vázquez, cada vez que podía ir al cine en aquellos "sesenta" adolescentes...)...y busco, en los pueblos vecinos, lugares acogedores, pintables..., y descubro, cerca de la casa de Lomelino, en Castilleja de la Cuesta, un pequeño parque que, sólo a veces, abren a su hora (10'00)..., y pinto; al cabo de una hora recojo, y regreso, renovado, completo: ¡He ahí el comienzo de un estupendo Sábado!

Entrada del parque próximo a la casa de Lomelino

Parque próximo a la casa de Lomelino

Por la tarde, aprovechando que tengo que llevar a mi hija a su reunión del Sábado, me encuentro con Mercedes Peña en los Jardines de Murillo, hora y minutos próximos al crepúsculo, tan de moda recientemente...
Jardines de Murillo

...Domingo por la mañana, bicicleta, cajita, pincelillos, tapón de tarro de champú para el agua, pañuelitos de papel y cuadernillo...
Hacienda abandonada en Gines

Al llegar a casa, la emprendo, con este mismo tema, para borrar un bodrio de gran formato que hice en el Certamen de Pintura Rápida de Nerva; acrílico...; y no resulta mal, dado el propósito de la empresa...
En fin; en la medida en que puedo dar dos brochazos, el mundo parece recomponerse; adquiere un cierto sentido, y puedo disponerme a preparar clases tranquilo, sin obsesiones, indecisiones, incomprensiones, recesiones, depresiones, pretensiones, procesiones, ni retenciones en la A-49...

sábado, 31 de octubre de 2009

CASTILLOS

Con frecuencia, uno tiene la sensación de que, con el tiempo y con la práctica, aprende, evoluciona "a mejor"... Sin embargo, desempolvando antiguas fotos de obras, surgen dudas...

La Alhambra, 1998

Castillo de Aracena, 2006


Alcaudete, 2007

Las tres están hechas al aire libre, en el transcurso de certámenes o encuentros...; la de Alcaudete, premiada con un Accesit (6º Premio de Acuarela en el IX Certamen de Pintura Rápida de Alcaudete)... No obstante, veo una luminosidad y sencillez en la de 1998, que falta en las otras obras. Por cosas como ésta, no puedo negar que la experiencia, el aprendizaje, facilitan la tarea, pero sí puedo afirmar que, quizá enfoquemos mal el aprendizaje: Normalmente buscamos efectos, técnicas nuevas, recursos, maestría, decisión, que termina encerrando la acuarela en estereotipos muy aburridos, cuando lo que tenemos que aprender es a ver, abrir nuestros sentidos a una comunión alegre y real con el paisaje, modelo, entorno...Comprendemos que ésto ocurre, cuando sentimos alegría al pintar. No ocurre cuando lo que hacemos nos preocupa, como si de un problema se tratara, y nos empeñamos en darle solución...

martes, 20 de octubre de 2009

EXPERIMENTOS 2005

En 2005, compré un paquete de Papel LANA, de 54 x 74 cm. y 600 gramos: Ni mejor ni peor que otros, aunque claramente distinto del habitual ARCHES "collé a coeur".
El planteamiento de cada obra con este soporte, como tantas veces, partía de la mancha, curioso descubrimiento del tal Roschard, capaz de "disparar" la imaginación hacia ¿recuerdos?, ¿realidades?, ¿conjeturas en imágenes?, ¿ideas?, ¿visiones?, ¿qués?... Y..., una vez que la mancha no admite más manchas, se emprende la tarea de "recuperar" lo percibido ..., a veces echando mano a los cuadernillos "atraparratos", a veces "a pulso"...





"Cloacas y emisarios"




"¿Dónde bañarse?" (Aquellos chapapotes, estas playas...)



"En el autobús..."

domingo, 18 de octubre de 2009

CARPETAS

De nuevo, como cada año a principio de curso, se me acaba el "rollo"...
Sin tiempo para pintar, ni para acudir, por el momento, a tentadores encuentros como el de Xauen, en Diciembre, me consuelo abriendo, de tanto en tanto, viejas carpetas, haciendo memoria de jornadas de pintura al aire libre (frecuentemente sólo, pues siempre he sido más propenso al ímpetu artístico que a las artes de convocatoria, coordinación social y armonización de acuarelistas..., en esta zona de Sevilla, poco dispuestos a compartir talentos o pudores...)


Casa Cuna, Sevilla, 1992




Dos rosas, 1994




Claveles, 2000



Fortaleza, 2004



martes, 6 de octubre de 2009

¡HASTA SIEMPRE!

Antonio Alonso se despide de nosotros... , alegría del grupo de La Buhaira...
¡Hasta siempre!,...¡Gracias, por tu compañía!

domingo, 4 de octubre de 2009

ATRAPARRATOS 13

(Ver definición de ATRAPARATOS en la entrada del sábado, 24 de Enero de 2009)
Los recortes de revistas ...

... sirven para ensayar 3D con la acuarela...


A propósito de Acuarela, nos comunica Ángeles de la Torre que el próximo martes 13 de Octubre, retomamos nuestros encuentros en el Taller de La Buhaira.

"...no consiste la transparencia en el efecto, sino en el tacto..."

domingo, 20 de septiembre de 2009

MONTORO 2009

Ayer, 19 de Septiembre de 2009, se celebró el X Concurso de Pintura al Aire Libre "Pedro Rodríguez Luna", de Montoro. Como en años anteriores, el cielo amenazaba lluvia: La previsión, en la Agencia Estatal del Medio Ambiente, señalaba un 15 % de probabilidad que se tradujo en tres gotitas y un precioso cielo cambiante, de negro-encapotado a nublado con algún rayo de sol fugaz, creando una atmósfera de gran belleza...
Ignoro si, por ese mismo motivo, la participación fue escasa: Aunque se pudo contar con la presencia de Juan Carlos Porras Funes, Primer Premio en Técnica Libre, Jaime Jurado Cordón, Segundo Premio, Cristóbal León, Pedro Iglesias Asuar... y algún otro conocido, creo que no sumaron más de dieciseis... Y en la Modalidad de Acuarela, con los mismos premios que la modalidad Libre, 1200/600, solo entregamos obra los cinco acuarelistas que detallo a continuación:

Manolo Jiménez Sánchez, Segundo Premio de Acuarela.
Natalka Zhylitska
Pablo Rubén López Sanz
Nemesio Rubio Pedrajas
Alberto Rafael de Burgos Martínez, Primer Premio de Acuarela.

Montoro, desde mi experiencia, es uno de los lugares con más posibilidades pictóricas de cuantos celebran certámenes de pintura. La población se acomoda, en alto, en el centro de un cerrado meandro del Guadalquivir, labrado entre pizarras y atravesado por dos puentes y un viaducto... Rodeado por un articulado sistema de cerros y torrentes, lomas y terrazas, ofrece numerosos puntos de vista de gran belleza. Muchas veces, las frecuentes nubes, le dan una fuerza, elevación y movimiento espectaculares al paisaje... El casco urbano, monumental en sus plazas y jardines, pintoresco en sus calles, ofrece, como peculiaridad, el remate de fachadas con piedra ródena (arenisca rojiza de canteras próximas)...
En la ruta de la Carretera Nacional 420, desde pequeño, he visitado Montoro y siempre ha provocado comentarios de admiración y encanto entre los miembros de mi familia.
¡Ánimo, a todos, para próximas ediciones!

lunes, 14 de septiembre de 2009

ATRAPARATOS 12

¡Por favor! Léase ATRAPARRATOS 11, antes de emprenderla con este ATRAPARRATOS 12. En él expongo cómo, en un momento importante de mi vida, el verano, voy y cambio de cuadernillo, porque se me acaba el anterior. En previsión de esta dificil contingencia , ya había comprado un lote de cuadernillos, de diversos precios (todos caros a pesar mío), tipo de papel, etc... con distinto comportamiento al agua.
El del ATRAPARRATOS 11, marca Artist, negro, Din A-5, parece exclusivo de técnicas secas...
El que presento en este ATRAPARRATOS 12, marca Derwent, tamaño Tarjeta Postal, permite pintar con acuarela página sí, página no..., y solo rezuma agua coloreada a la página siguiente, por lo que empecé pintando acuarela normal...


...y la siguiente página, acuarela suavita con toques de lápiz de color..., etc.

...Tambien he ensayado cubrir las manchas traspasadas con recortes fotográficos y recomponer el resto con acuarela...

...también he ido a Ronda y he tomado notas desde el parque...

...y desde el tajo...

... Y, de esta forma, manejo, hoy por hoy, dos cuadernillos, que me obligan a usar distintas técnicas, desde el grafito, lápices de colores, collage, acuarela, mixtas..., con lo que las expectativas de pasar un buen rato crecen, porque las monótonas pretensiones se ven alteradas por la casualidad simpática.

jueves, 10 de septiembre de 2009

ATRAPARATOS 11

(Ver definición de ATRAPARATOS en la entrada del sábado, 24 de Enero de 2009)

 

Este es uno de los últimos dibujos de la anterior libreta, que vale la pena publicar: "Mi suegro roncando"; bolígrafo y acuarela sobre papel chungo y a rayas, de poco gramaje y tamaño "de bolsillo", en el que no se filtraba la acuarela a la página siguiente.
Ahora uso un cuaderno DIN A-5 que, al estrenarlo, con lápiz y acuarela, rezumó agua coloreada hasta las dos páginas siguientes: "¡Este cuaderno no admite acuarela!" -me dije.



...Y tuve que dedicarlo a lápiz (estoy usando grafito blando, 6B, y pañuelitos de papel para difuminar)...



...Probé también con lápices de color normales y corrientes...



...corrientes...
 ...Y, por supuesto, cada vez encuentro mayor entretenimiento en "componer" los dibujos, añadiéndoles recortes de revistas con buenas fotografías...




Lo que sigo teniendo claro es que, "ESTÉS DONDE ESTÉS..., SI QUIERES QUE EL TIEMPO NO SE CONVIERTA EN UNA PESADILLA, OBSERVA, DIBUJA, NUTRE LA IMAGINACIÓN Y RÍETE DE LA ESPERA,
...CAMIÓN, PORRÓN, CANCIÓN...
...PELADILLA, MORCILLA, ORILLA...